Un Blues

Un Blues
Del material conque están hechos los sueños

30 abr. 2018

La alargada sombra de Grace................................................. Ana Teruel

Charlène Wittsock, esposa de Alberto de Mónaco, inaugura una exposición dedicada a su suegra y predecesora.

No debe ser fácil para la nueva princesa de Mónaco la comparación con aquel icono de elegancia que fue Grace Kelly.
 Pese a un físico parecido, una elegancia discreta y delicada, Charlène Wittstock arrastra la imagen de ser una pálida copia de la actriz fetiche de Alfred Hitchcock, que dejó Hollywood para casarse con el príncipe Raniero. 
Sin embargo, lejos de rivalidades y de complejos, y ajena al escrutinio de la prensa, la nadadora sudafricana asume sin complejos esa herencia y no pierde ocasión de rendir homenaje a la madre de su marido.
 Dentro de dos meses viajará a Australia para inaugurar una exposición dedicada a su predecesora.
La muestra, titulada Grace Kelly: Style Icon y organizada por el Victoria & Albert Museum de Londres y el Grimaldi Forum de Mónaco, se abrirá el próximo 11 de marzo en la galería de arte de Bendigo, una ciudad situada a 150 kilómetros al sur de Melbourne. Recorrerá la trayectoria de la actriz como icono de moda delicada, sensual y elegante del Hollywood de los años cincuenta, hasta su consagración como glamurosa princesa de Mónaco, tras su matrimonio con Raniero en 1956.

Entre portadas de revistas de la época y extractos de sus películas cumbres, la exposición contará con algunos de sus vestidos fetiches, que lució tanto en el cine como fuera de la pantalla
. Entre ellos, destaca el refinado vestido de satín turquesa, con fruncidos en la cintura y adornado por sus característicos guantes largos, con el que recogió en 1955 su Oscar como mejor actriz por su papel en La angustia de vivir, de George Seaton.
 Entre los modelos abundan los de grandes diseñadores, como Dior, Balenciaga, Givenchy o Saint Laurent.
A pesar del valor simbólico, Charlène tendrá que asistir a la inauguración sin el príncipe Alberto.
 Este tiene ya cita en Marsella, en el sur de Francia, para participar en un foro sobre el agua, invitado por el presidente Sarkozy.
 Sin embargo, la princesa contará con la presencia de algún otro miembro de la familia real, posiblemente Estefanía o Carolina, según revela la revista Paris Match.
No será la primera vez que la nueva princesa de Mónaco rendirá homenaje a su antecesora.
 A principios de noviembre, Charlène acompañó a su marido a un viaje a EE UU para presidir la 29ª gala de la Fundación de la Princesa Grace en Manhattan, asociación de apoyo a la investigación médica, creada por Raniero y su esposa en 1964.
 La pareja viajó luego a Toronto para inaugurar la exposición Grace Kelly: de estrella del cine a princesa.
 Fue el primer homenaje oficial a la actriz que falleció trágicamente en un accidente de coche en 1982 en el que participaron Charlène y Alberto.

Grace Kelly, durante el rodaje de La ventana indiscreta. Grace Kelly, durante el rodaje de La ventana indiscreta.

 * Este artículo apareció en la edición impresa del Lunes, 16 de enero de 2012

Grace Kelly, una dura infancia y muchos amantes..................


Un nuevo libro revela la niñez de la actriz con un padre antisemita, una madre maltratadora y una hermana violenta, y su paso por Hollywood.


Grace Kelly, en una imagen de 1955.
Grace Kelly, en una imagen de 1955. Cordon Press

 

Grace Kelly fue y será un verdadero icono de elegancia.
 Representó el glamour en Hollywood, fue una de las actrices fetiche de Alfred Hitchcock
 Tuvo una carrera corta, solo 11 largometrajes, pero lo suficientemente intensa como para que le diera tiempo a ganar un Oscar y a trabajar con maestros como John Ford.
 Y sin embargo, detrás de toda esa sofisticación se escondió una dura niñez. 
Una madre maltratadora, un padre antisemita y una hermana violenta. 
Todos estos detalles salen a la luz en un nuevo libro: Grace Kelly: Hollywood Dream Girl, de Jay Jorgensen y Manoah Bowman.

La actriz que nació en Filadelfia en 1929 conquistó Hollywood con su carisma y talento, aunque decidió abandonarlo todo y convertirse en realeza cuando se casó con el príncipe Rainiero de Mónaco.
 Aunque antes de dejarlo todo y según cuenta el libro, Kelly mantuvo intimidad con varios de sus compañeros de reparto e incluso se enamoró de más de uno, incluyendo al “rey de Hollywoood”, Clark Gable.
La publicación aborda distintas épocas de la vida de la actriz que nació en el seno de una familia adinerada. 
Según los autores, su padre John B. Kelly creó su fortuna gracias a un negocio de albañilería y más tarde ganó una medalla de oro en la disciplina de remo en los Juegos Olímpicos de 1920 celebrados en Bélgica.
 El libro lo pinta como un padre ausente, que rara vez se encontraba en casa, siempre absorbido por su negocio, el golf y la política. "Nunca alcanzó el estatus de una de las familias más ricas de Filadelfia por una fortuna heredada, porque había trabajado como obrero”, explican los autores. 



Grace Kelly, en 1956.
Grace Kelly, en 1956. cordon press

Grace Kelly idolatraba a su padre, sin embargo, ganarse la aprobación de él le resultó casi imposible. 
El padre de la actriz le prestaba mucha más atención a Peggy, la hermana mayor de Grace.
 La falta de interés de su padre hizo que la intérprete se volviera más cercana a su madre, aun cuando ella era una mujer violenta.
Margaret Kelly, su madre, era excesivamente exigente con sus hijos. 
Ella creía en una educación basada en castigos y golpe. “Hoy ella sería arrestada por abuso infantil porque no supo medir la vara. Ella exigía obediencia”,
 confesó en alguna ocasión Lizanne, la hermana menor de Grace Kelly.
Lizanne, también ha admitido en el pasado, que de pequeña se comportaba muy mal con su hermana mayor.
 “Le quité su lugar y me convertí en la hija consentida”, señalaba. Además, confesó: 
“Solía golpearla, sí, ¡realmente lo hice! Yo era la hermana malcriada que le hacía la vida imposible, especialmente si estaba con sus novios”.

María Gabriela de Saboya habla de su amor con el rey Juan Carlos.......... Lorena Pacho

"Él es especial, nos hemos vuelvo a ver hace poco", dice la aristócrata sobre su relación de juventud.

María Gabriela de Saboya en 1990.
María Gabriela de Saboya en 1990. GETTY
 
 

María Gabriela de Saboya es la hija del último rey de Italia, Humberto II, que duró un mes en su cargo antes de que el país votara convertirse en una república; nieta del controvertido Víctor Manuel III, acusado de favorecer la dictadura fascista y cuyos restos mortales ella consiguió repatriar hasta el país transalpino entre críticas y polémicas el pasado diciembre.
 También es el gran amor de juventud de don Juan Carlos. Después de un tiempo en silencio, tras la controversia que se generó con la cuestión de su abuelo, ha vuelto a la vida pública. 
En una entrevista con el diario italiano il Corriere della Sera donde habla de su relación sentimental con el rey emérito español, cuando ambos eran “muy jóvenes”; de sus tiempos en el exilio en Portugal, junto a otras dinastías europeas y de los enfrentamientos en su familia.
De su romance con el soberano español cuenta que eran “como dos noviecitos, siempre juntos, siempre de la mano” y confiesa que desde entonces ambos han continuado muy unidos. 
“Él es especial, nos hemos vuelvo a ver hace poco, conozco bien también a su hijo, fui a su boda con Letizia y conozco también a las hermanas de Felipe”.
 A don Juan Carlos lo conoció en el exilio en Portugal, entre Sintra y Estoril, donde coincidieron varias casas reales europeas: algunos Habsburgo de Austria, los Orléans franceses, los Saboya italianos y los Borbones españoles, expulsados del trono de España por Franco. María Gabriela, de 78 años, explica los lazos que trabaron entre ellos en el país luso y cómo crearon allí una especie de corte real europea paralela, “de reyes sin corona”. 
“En Navidad se comía en casa de los condes de Barcelona -don Juan de Borbón y doña María de las Mercedes de Borbón y Orleans, padres del rey emérito Juan Carlos- al día siguiente íbamos todos a casa de los condes de París y para la fiesta de la Befana (coincidente con el Día de Reyes en España) todos venían a nuestra casa”, recuerda.
Durante mucho tiempo se dijo que María Gabriela era una candidata sólida a convertirse en Reina de España y que las únicas mujeres que realmente han conquistado el corazón del rey emérito fueron ella y doña Sofía.
 También se habló de que los padres de la pareja, Humberto II y don Juan de Borbón, habían dado el visto bueno a aquella unión y que Franco nunca lo vio con buenos ojos -al parecer no quería una princesa sin trono para el príncipe español- y la cosa no pasó de un idilio de juventud.
Ella continuó su vida y estuvo a punto de casarse con el sah de Irán, Mohammad Reza Pahlev, que llegó a pedirle su mano. 
“Él soñaba con unir su dinastía a una dinastía europea, pero no tuve ganas de abrazar un país tan diverso, con tradiciones tan lejos de las nuestras, otra religión... hoy estoy convencida de que no habría funcionado”, explica en la entrevista.
Sin dejar de lado el tema de las bodas reales, María Gabriela también confiesa que seguirá con atención el matrimonio del príncipe Enrique de Inglaterra y Meghan Markle, a quien compara con la también actriz Grace Kelly, a quien conoció de cerca. 
“Fue una mujer que llevó al Principado, además de su belleza, el mundo del cine americano y una nueva época. ¿Quién sabe si Meghan sabrá hacer lo mismo?”, se pregunta.
En Italia, aún tiene un debate abierto con su familia. 
La repatriación de los restos de su abuelo, despreciado en el país por su connivencia con el régimen fascista, generó una tormenta de críticas, entre el pueblo y entre los propios Saboya, que se dividieron en varios frentes.
 La acusaron de actuar por su cuenta y sin el consentimiento del resto de la estirpe.
 Su hermano, Víctor Manuel llegó a decir que le había ocultado todo y que la sepultura contradecía la última voluntad de su padre.
 Su sobrino Emmanuele Filiberto también se mostró en varias ocasiones desconcertado por la falta de consenso y anunció que pediría ayuda al Papa para trasladar la tumba de su bisabuelo.
 El hijo de su hermana María Pia, el príncipe Serge de Yugoslavia también criticó a su tía en público y cuestionó que “tal vez pretendía acaparar todo el prestigio para ella”.
Ahora Maria Gabriela intenta esquivar la cuestión “para evitar problemas diplomáticos”.
 Pero asegura que el hijo de su hermano ya ha entendido que “lo maravilloso es que los restos del abuelo hayan vuelto a Italia” y confiesa que no entiende por qué su sobrino Serge “analiza siempre las cuestiones que incumben a la casa Saboya”.

 

Arturo Pérez-Reverte estalla contra un periodista: "Estimado imbécil..."

El escritor no se ha andado con rodeos. 

©GTRESONLINE
El periodista y novelista Arturo Pérez-Reverte ha cargado con dureza contra un periodista tras un tuit sobre la definición que la Real Academia Española de la Lengua hace de la palabra 'república'

 "Que la Real Academia de la Lengua vive en el siglo pasado lo demuestra que la acepción sexta de 'república' signifique para semejantes carcamales, 'lugar donde reina el desorden' ¿Qué os parece?", escribe el periodista Agustín Martínez. 

Ha sido el escritor Pérez-Reverte —que ocupa el sillón T en la RAE— el que ha respondido a Martínez con un durísimo tuit: "Estimado imbécil, eso sólo significa que la Academia recoge el uso que a la palabra "república" dieron algunos escritores, y por eso la RAE menciona su uso.
 El diccionario no juzga ni opina. Está para aclarar a los analfabetos como usted el uso que se hace o hizo de las palabras".
El tuit del escritor tiene en pocos minutos más de 1.500 Me gusta y casi 700 retuits. 

 

 

Muere Martha Breedveld Sersel, la matriarca de los Postigo

La galerista falleció el pasado viernes a causa de un cáncer, la misma enfermedad que acabó con la vida de su nuera Bimba Bosé y de David Delfín, que era para ella como otro hijo.

Martha Breedveld Sersel.
Martha Breedveld Sersel. Instagram
La galerista de arte Martha Breedveld Sersel, de 72 años, falleció el pasado viernes a causa de un cáncer, la misma enfermedad que acabó con quien fue su nuera Bimba Bosé y con David Delfín, pareja durante muchos años de su hijo Gorka Postigo

Casada con el empresario inmobiliario donostiarra Jorge Postigo, su familia le ha rendido homenaje en las redes sociales.
 "Mami bella. Siempre con una sonrisa y repartiendo amor. Vaya lección de vida nos has dejado.
 Gracias por tantísimo. Inabarcable. Infinito", ha dicho su hijo Diego, realizador de cine y músico, además de padre de las dos hijas de Bimba y actual pareja sentimental de la actriz Bárbara Lennie.
Su otro hijo, el fotógrafo de moda Gorka Postigo, ha compartido sus sentimientos en Instagram. 
"Celebrarte. Es todo lo que me sale del corazón. Celebrar tu sonrisa, tu inteligencia, tu bondad y tu generosidad.
 Pura luz y pura belleza. Te llevo aquí, bien adentro.
 Me siento pleno, agradecido y afortunado por haber tenido una madre y un referente como tú", 
Y añade:. "Gracias por todo. Por cada detalle y por cada gesto. Siempre amor, puro amor.
 Ahí nos seguiremos encontrando, mamá.
 En todos esos gestos, en todos esos detalles.
 Te quiero infinito, mamá", ha añadido Gorka

 

La mayor y la menos mediática de sus tres hijos, Deborah, se ha despedido de su madre en las redes con las siguientes palabras: "Gracias por darme la vida, por ser luz, genuinamente amorosa. Alma única, madre. Bella mujer. Te quiero".
Martha Breedveld siempre vivió con discreción, la misma que mantuvo el 24 de enero de 2017 durante la misa funeral de Bimba Bosé en el Tanatorio de La Paz. 
Su última aparición pública se produjo en noviembre en una fiesta de la firma italiana Fay. 
La cita tuvo lugar en la casa de su hijo Gorka.
 Desde hace días la familia se preparaba para la fatal noticia.
 Aunque sus comienzos profesionales estuvieron ligados a la política –trabajó entre 1978 y 1983 en los equipos de protocolo de los gobiernos de Adolfo Suárez, Leopoldo Calvo-Sotelo y Felipe González–, Martha Breedveld tuvo una importante relevancia dentro del mundo del arte.
 Junto a su esposo y sus tres hijos, creó en 2005 la empresa H3 Arte para gestionar una colección que, desde los 70, viene reuniendo obras de Antoni Tàpies, Eduardo Chillida, Robert Mapplethorpe, Pablo Palazuelo, Cerith Wyn Evans y Juergen Teller.

María Zurita, madre a los siete meses y medio de gestación

La prima del Rey, hija de Margarita de Borbón y Carlos Zurita, embarazada por inseminación artificial, ha dado a luz a un niño que se encuentra bien .

María Zurita a mediados del mes de abril, junto a una amiga y su perra Zeta paseando por Madrid.
María Zurita a mediados del mes de abril, junto a una amiga y su perra Zeta paseando por Madrid. Europa Pres
María Zurita, hija de la infanta Margarita —hermana pequeña del Rey emérito— y del médico Carlos Zurita, ha dado a luz a un niño a los siete meses y medio de embarazo.
 El parto, que comenzó de forma sorpresiva mientras Zurita se encontraba con unas amigas, se ha producido antes de la fecha prevista, a finales de mayo, pero tanto el niño como la madre se encuentran bien. 
El embarazo de María Zurita, de 42 años, se conoció el pasado mes de noviembre y ella misma confirmó que afrontaba la maternidad en solitario tras haber recurrido a una inseminación artificial.
 La prima más divertida y desconocida del rey Felipe VI se había preparado cuidadosamente durante casi un año antes de quedarse embarazada y, según algunos de sus numerosos amigos, durante los últimos meses llevaba una vida muy tranquila y cuidada mucho su alimentación para que todo fuera bien de cara al parto de ese hijo tan deseado que la hacía "absolutamente feliz".
El niño, del que todavía no se sabe nada más pero sí que se encuentra en buen estado a pesar de haber nacido casi mes y medio antes de las 40 semanas, es el primer nieto de los duques de Soria, en cuyo domicilio volvió a vivir su hija María, cuando la infanta Margarita sufrió un problema de salud a finales de 2013. 
Ella, que siente adoración por sus padres, quería estar cerca para ayudar en todo lo posible a su familia.
 Su madre, que es invidente de nacimiento aunque nunca ha convertido su discapacidad en un impedimento para llevar una vida normal y muy creativa, está en silla de ruedas desde entonces pero muy recuperada.
 En el domicilio familiar también vive su hermano mayor Alfonso, de 44 años, que estudió Ciencias Políticas y Relaciones Internacionales, trabaja en Investigación de Análisis Económicos y Sociales en OHL y sigue soltero como su hermana.

María Zurita es, a juicio de sus amigos que son muy numerosos y de procedencias muy variadas, una mujer "disfrutona, franca, nada cursi y que no esconde sus opiniones"
 Con la misma frescura de la que hablan quienes la conocen se lanzó a su embarazo en solitario porque no quería perderse la experiencia de ser madre por el simple hecho de no haber encontrado a la pareja adecuada.
 Una gestación, bienvenida por su familia, pero que ha roto una regla no escrita de las tradiciones monárquicas, ya que es la primera vez que se produce un embarazo por inseminación artificial en la familia del Rey en España.
"A estas alturas de su vida está de vuelta de lo que piensen de ella, es valiente, curiosa, tiene un sentido del humor irónico y como toda persona inteligente es muy receptiva a todo lo nuevo, sean personas, tendencias, lugares o adelantos científicos”, confesaba hace días uno de sus amigos a este periódico. 
 Pese a su simpatía y falta de convencionalismos, María Zurita tiene muy claro a qué familia pertenece y asume las responsabilidades que ello conlleva. 
 "Es una mujer de su tiempo y es ejemplar", afirmó otra persona cercana a la prima del Rey. 
María Zurita Borbón es licenciada en Traducción e Interpretación por la Universidad Europea de Madrid, habla seis idiomas y en 2002 fundó su propia empresa, Zesauro Traducciones que da servicio a grandes empresas en trabajos de traducción de todo tipo. Ha sido presidenta de la Asociación de Jóvenes Empresarios de Madrid y su propia compañía recibió el Máster de Oro del Fórum de Alta Dirección en 2008.



 

Jesús Calleja: “Nunca he estado enamorado.........”(Risto Mejide hasta la sopa)

El aventurero se confiesa a Risto Mejide en el regreso de ‘Chester’ y presume de su vigor sexual.

Calleja durante la presentación de los premios ECOEMBES.
Calleja durante la presentación de los premios ECOEMBES. gtresonline

 

Risto Mejide ha vuelto una temporada más a Cuatro, y como pistoletazo de salida a esta nueva época de Chester el publicista catalán ha querido tener en su programa al aventurero Jesús Calleja. A lo largo del programa, que se presentaba bajo el título No Limits (sin límites), ambos fueron desgranando casi punto por punto la vida del aventurero.
 Por temporadas anteriores se sabe que todo el que se sienta en el chéster de Mejide termina confesando sus secretos más íntimos y Calleja no iba a ser menos.

“Si tú no follas en tu vida estás jodido, vas a ser un amargado y vas a tener una tara ahí que te va a perseguir para todo la vida”, aseguraba el aventurero, “yo voy muy bien servido. Follo todo lo que puedo y más. 
Y qué bien, que a la edad que tiene uno todo vaya bien, así da gusto”, apostillaba.
 Pero la conversación sobre la vida sexual del invitado no comenzó de manera tan directa, sino que esta perorata sobre el vigor en la cama del aventurero derivó de una pregunta más sencilla, aunque muy íntima: 
¿Alguna vez te has enamorado? Risto, que desde que se casó con Laura Escanes parece haber sacado su lado más tierno dejando a un lado su conocida faceta de gruñón aprieta tuercas, quiso saber algo más de la vida íntima de Calleja con esta cuestión y se llevó un chasco. 
“No he estado nunca enamorado” espetaba ante la atónita mirada del entrevistador.(No puede, está toda la vida de excursión en excursión, parece un enamorado del Riesgo, picos inalcanzables, puentes a lo Indiana JHon, cristaleras de vértigo,etc etc).

Pero durante el programa no se habló solo de las habilidades amatorias del invitado, sino que también hubo tiempo para adentrarse en temas más emocionales como la prematura muerte de su hermano Julián a causa de un cáncer.
 “No fui al funeral porque quería recordarlo con su alegría con su forma de ser, como yo le vi vivo.
 Las ceremonias que hacemos aquí, en occidente, me parecen tremendamente tristes. 
Es regodearse del dolor, y yo no quiero eso, quiero recordar a mi hermano en vida”. El presentador de Planeta Calleja, fiel al estilo estrambótico que lo caracteriza, contó que tras el deceso decidió llevarse a la familia a Nepal, para cambiar de aires y así superar lo sucedido.
 “Los llevé allí porque tienen un concepto de la muerte muy diferente.
 Los budistas piensan que es un paso más, que tu cuerpo es un vehículo para tu alma, que eres tú, y cuando el cuerpo muere solo tienes que coger otro.
 Allí cuando alguien fallece se hace una fiesta y de las grandes. Por eso me gusta más creer en la concepción que tienen los budistas que la que tenemos aquí, creo que tiene que haber más después de la vida”.
Otro de los puntos más interesantes de la entrevista fue cuando Calleja recordó su desafortunado paso por la Sima Krúbera-Voronya en el Cáucaso, cueva más profunda de la tierra.
 En 2013 Jesús Calleja abría todos los telediarios: el aventurero español se encontraba atrapado en la sima más profunda de la tierra y parecía que salir de allí iba a ser una tarea harto complicada, sino casi imposible. 
“Aquello me pasó por vanidoso, por ser demasiado prepotente. Siempre marcamos una línea de la que no hay que pasar, y en aquella ocasión la sobrepasamos”, explicaba. 
“Quería ser la primera persona en hacer los cuatro cardinales (subir andando al polo norte y al sur, escalar la montaña más alta y bajar a la sima más profunda) y no pensé en la seguridad ni en nada”, relataba Calleja que recuerda aquella falta de planificación como un error. 

RECUERDA............SIN PERDÖN

ETA y el coche bomba: los atentados más sangrientos.

Hipercor, la casa cuartel de Zaragoza, República Dominicana: a mediados de los 80 la organización terrorista trató de doblegar al Estado con decenas de muertos sobre la mesa.

Un agente de la Guardia Civil ensangrentado lleva en brazos a una niña herida en el atentado contra la Casa Cuartel de Vic.
Un agente de la Guardia Civil ensangrentado lleva en brazos a una niña herida en el atentado contra la Casa Cuartel de Vic.

 

Ensayo del horror

Atentado contra un microbús de la Guardia Civil en la plaza de la República Argentina (Madrid) el 9 de septiembre de 1985.

 

Atentado contra un microbús de la Guardia Civil en la plaza de la República Argentina (Madrid) el 9 de septiembre de 1985.
terrorista que mató durante 40 años.
Alfonso Sánchez Rodrigo recuerda “fotograma a fotograma” lo que ocurrió aquel día. 
Tenía apenas 19 años, y había salido de la Academia tres meses antes. 
 Hijo y hermano de guardias civiles, no había pensado mucho en ETA ni en los peligros que corría cada mañana. Y no sabía entonces que su atentado, en el que murió el ciudadano estadounidense Eugene Kenneth Brown y los guardias civiles quedaron heridos con distinta gravedad, inauguraba una nueva forma de matar por parte de la banda terrorista.

Las víctimas, en esos momentos, se sentían muy solas.
 “Yo tardé tres meses en recuperarme de las heridas y volver a trabajar, y me lo reprocharon”, recuerda Sánchez Rodrigo.
 “En ese momento no éramos nada para nadie.
 Estábamos solos. 
Éramos como apestados. 
Ni la institución nos hacía caso.
 Un jefe me llamó diciéndome que tenía que espabilarme, que hacía falta gente para trabajar.
 Nos iba en el sueldo, y no había muchos miramientos”. 
Él, que ahora es presidente de la Asociación de Víctimas del Terrorismo, tiene reconocida una minusvalía del 60%.

Se perfecciona la forma de matar


Funeral en el patio de la Dirección General de la Guardia Civil en Guzmán el Bueno, por las víctimas del atentado de ETA en Madrid el 25 de julio de 1986.
Funeral en el patio de la Dirección General de la Guardia Civil en Guzmán el Bueno, por las víctimas del atentado de ETA en Madrid el 25 de julio de 1986.

Poco a poco ETA fue perfeccionando este tipo de atentados. 

El siguiente ocurrió siete meses después, el 25 de abril de 1986, en el cruce de las calles madrileñas de Juan Bravo y Príncipe de Vergara. 

Mató a cinco guardias civiles e hirió a cuatro de gravedad.

 Esa vez los terroristas utilizaron una furgoneta bomba con seis ollas exprés con Goma 2 y Amonal y 48 kilos de metralla.

 “Las ollas iban dispuestas a modo de cañones, una pequeña dentro de una grande, para matar más. 

ETA iba afinando y perfeccionando su técnica.

 Los que murieron eran gente de mi unidad, que ya había sufrido antes el de República Argentina, con los que trabajaba a diario”, explica Sánchez Rodrigo.

 "Dos de los muertos eran chavales muy jóvenes que habían sido compañeros míos de promoción de la academia”. 

Uno de ellos era Alberto Alonso Gómez, que tenía tan solo 21 años cuando murió.

 Su madre, Hortensia Gómez, 32 años después sigue rota de dolor, como tantas madres y padres que pararon su vida en el momento en el que perdieron prematura e injustamente a sus hijos. 

 

Llega Hipercor: el mayor crimen de ETA


República Dominicana: 12 muertos en Madrid

El director general de la Guardia Civil, teniente general José Antonio Sáenz de Santamaría, consuela a un familiar de una de las víctimas mortales del atentado de ETA contra un convoy de la Guardia Civil en la plaza de la República Dominicana de Madrid.
El director general de la Guardia Civil, teniente general José Antonio Sáenz de Santamaría, consuela a un familiar de una de las víctimas mortales del atentado de ETA contra un convoy de la Guardia Civil en la plaza de la República Dominicana de Madrid.
Finalmente, el 14 de julio de ese año, ETA logró la gran matanza que buscaba.
 Sucedió en la plaza de la República Dominicana. Un furgón con 35 kilos de Goma 2 accionado a distancia mató a 12 guardias civiles —jovencísimos, entre los 18 y los 26 años, estudiantes de la Escuela de Tráfico— e hirió a 45 personas, siete de ellas civiles que esperaban en una parada de autobús. 
Fue el atentado más sangriento de la banda terrorista hasta ese momento, y supuso dos cosas: un despliegue de fuerza del comando Madrid y la constatación de que el mortífero coche bomba había llegado para quedarse dentro de la sanguinaria estrategia de la banda terrorista a pesar de que se trataba de un mecanismo que podía provocar fácilmente víctimas que no eran objetivo de ETA. 
Santiago Arrospide Sarasola, Santi Potros, había dado órdenes al comando Madrid de aumentar la presión con el mayor número de muertos posible.
En ese momento estaba a punto de comenzar la segunda legislatura del Gobierno del PSOE encabezado por Felipe González, con una amplia mayoría absoluta, y dos días antes del atentado, el Ejecutivo francés había deportado a Gabón al máximo dirigente de ETA, Domingo Iturbe Abasolo, Txomin, el mismo que en septiembre fue trasladado a Argelia y en noviembre se entrevistó con un enviado del Gobierno español.

Llega Hipercor: el mayor crimen de ETA

Atentado en el centro comercial de Hipercor en Barcelona en 1987
Atentado en el centro comercial de Hipercor en Barcelona en 1987 EL PAÍS
Jordi Morales no recuerda su vida previa al atentado de Hipercor, en Barcelona, el 19 de junio de 1987, ni lo que sucedió durante el año y dos meses después. Tenía solo siete años cuando se quedó huérfano de padre y madre.
 Los dos habían ido a hacer la compra al centro comercial, como tantas veces. 
Murieron asfixiados en el aparcamiento. 
Su madre estaba embarazada. Jordi no logra acordarse de ellos a pesar de que no era tan pequeño.
 Los psicólogos le han dicho que es algo que sucede a veces; un bloqueo.
 “Solo sé cómo son por dos fotos que tengo, nada más. En mi familia, además, ha sido un tema tabú.
 He ido a psicólogos varias veces a lo largo de mi vida, y tengo momentos en los que recaigo. 
Cuando me gradué, cuando me casé... todos los momentos felices de mi vida han tenido un punto de amargura porque ellos no estaban. 
Cuando nació mi hija, a los dos días la llevé al cementerio. Tenía la necesidad de que mis padres la conocieran”.
Su vida quedó marcada por este atentado, el mayor crimen de la historia de ETA
 Una matanza indiscriminada que según la banda terrorista no se tenía que haber producido porque avisaron de que había un coche bomba con antelación... pero que se produjo.
 ETA mató a 21 personas —entre ellos 4 niños— y causó 45 heridos.
 El ideólogo —de nuevo, Santi Potros—, fue detenido meses después.
 También lo fueron los autores: Domingo Troitiño, Rafael Caride y Josefa Ernaga.
Su vida quedó marcada por este atentado, el mayor crimen de la historia de ETA.
 Una matanza indiscriminada que según la banda terrorista no se tenía que haber producido porque avisaron de que había un coche bomba con antelación... pero que se produjo. 
ETA mató a 21 personas —entre ellos 4 niños— y causó 45 heridos. 
El ideólogo —de nuevo, Santi Potros—, fue detenido meses después. 
También lo fueron los autores: Domingo Troitiño, Rafael Caride y Josefa Ernaga. 

La dureza de la matanza de Hipercor provocó la primera gran crisis dentro de la izquierda abertzale.
 Pero, seis meses después, ETA volvió a dar un paso adelante en la casa cuartel de Zaragoza con un coche bomba dirigido contra familias enteras.
 Sin embargo, su intención de doblegar al Estado con estas masacres de cara a una negociación tuvo un efecto inesperado: el Pacto de Ajuria Enea en enero de 1988 y la unión en la lucha contra ETA de los partidos democráticos, incluyendo al Partido Nacionalista Vasco.
 Un acuerdo que, aunque se produjo muchos años antes del cese definitivo de la violencia —en 2011— sentó las bases para el fin.
Beatriz Sánchez aún se despierta sobresaltada, cada día, a las 6.13 de la mañana. 
Alfonso Sánchez lleva siempre medicinas encima por si siente palpitaciones o se pone nervioso, y Jordi Morales sigue buceando en sus recuerdos por si encuentra imágenes de sus padres, aunque cuando lo logra no sabe siquiera si son reales. 
Son víctimas distintas —poco hay comparable a quedar huérfano con tan solo siete años— de una banda terrorista que mató durante 40 años.

29 abr. 2018

El suntuoso palacio madrileño que atraía a Isabel II con sus fiestas

El palacete de Fernán Núñez, al que la reina era asidua en el XIX, se alquila para rodajes y puede visitarse en grupos.

Salón amarillo, también llamado isabelino, del Palacio de Fernán Núñez, en la calle de Santa Isabel.

  Palacio de Fernán Núñez Pese a sus diferentes temáticas, las series El ministerio del tiempo (TVE), Las chicas del cable (Netflix) y El tiempo entre costuras (Antena 3) tienen algo en común: todas han usado como escenario el Palacio de Fernán Núñez, un magnífico edificio que ha mantenido intacto gran parte del mobiliario de la segunda mitad del XIX.

 “La particularidad de este palacio es que conserva alfombras, tapices, lámparas y muebles originales, lo que permite hacernos una idea de cómo vivía la nobleza en esta época”, explica Inmaculada García, conservadora del inmueble, que pertenece a la Fundación de los Ferrocarriles Españoles (FFE).

Según explica Juan Altares, gerente de Cultura y Comunicación de la FFE, la institución lo alquila para todo tipo de rodajes, desde las citadas series recientes a películas históricas como Dónde vas Alfonso XII, El maestro de esgrima o La duquesa.
 Los ciudadanos también pueden pasear por sus majestuosos salones, decorados con gran estilo por el conde de Cervellón y la duquesa de Fernán Núñez, y descubrir cuál era el rincón favorito de la reina Isabel II, bien formando un grupo (de 15 o 25 personas; unos 5 euros por persona) o con iniciativas como Bienvenidos a palacio, que organiza visitas a este tipo de edificios históricos (gratis).
La sobria fachada neoclásica de la calle de Santa Isabel no preludia el suntuoso interior que sorprenderá al visitante.
 Se accede por un amplio zaguán que fue entrada de carruajes y donde ahora recibe una exposición con fotografías históricas del palacio. 
Si se continúa hacia adelante, hay un amplio patio —techado posteriormente con estilo modernista— que da acceso a un antiguo salón de tapices.
 Fuera, una terraza de mármol preludia un hermoso jardín presidido por un majestuoso magnolio flanqueado por laureles y camelias.
 El antiguo invernadero es ahora un salón de actos.
De vuelta al zaguán aparece la escalera de honor, la principal, presidida por un retrato de Alfonso XII que pertenece al Museo del Prado (el palacio tiene en depósito tres cuadros de la pinacoteca). Por esta escalera se accedía cada vez que había uno de los fastuosos bailes de trajes que pusieron el palacio en el mapa de la prensa nacional e internacional. 
"Los bailes más importantes tuvieron lugar en 1862 y 1863. El primero de ellos fue de temática quijotesca y apareció profusamente en la prensa de la época", dice García.
 “Cuando los Reyes subieron y tomaron asiento en el salón, empezó a desfilar por delante de ellos una brillante comparsa. [...] Después comenzó el baile”, confirma una crónica de 1863 de la revista La Violeta.
 La duquesa de Fernán Núñez era mayordoma de Isabel II, así que los reyes solían acudir a sus fiestas.
Recibidor que da acceso a la zona noble del palacio.
Recibidor que da acceso a la zona noble del palacio.
Arriba espera la zona noble. 
El salón rojo mantiene la gran alfombra elaborada en 1860 en la Real Fábrica de Tapices y todos los muebles originales, de estilo isabelino, además de una lámpara original de cristal francés y los cortinajes y chimenea de la época.
 De ahí se accede al salón de baile, joya de la corona: tiene ocho metros de altura y tres lámparas monumentales de cristal de Baccarat;
 está decorado con pinturas que muestran niños con instrumentos y vidrieras pintadas.
 Al fondo, el palco de los músicos, al que subían los intérpretes; los nobles les hacían peticiones desde abajo a través de un tubo oculto en la pared.
Se dice que Isabel II tenía predilección por el siguiente salón, el amarillo —o isabelino—, y que se sentaba en un extremo del sofá de estilo francés que alberga.
 Es sencillo imaginársela en ese cómodo mueble realizándole alguna confidencia a la duquesa de Fernán Núñez, que escucharía atenta. 
La sala mantiene las enteladas de 1900 con sedas amarillas de Lyon y pinturas de Vicente Palmaroli.
 Más adelante está el comedor de gala, más sobrio y de estilo inglés, hecho en madera de nogal y decorado con un faisán profusamente tallado en madera. 
El comedor se adquirió en París en 1867 y se hizo traer aquí, y mantiene una chimenea neorrenacentista y un techo de estuco que imita fielmente la madera.
Y aún quedan otras salas como el comedor de diario, adornado con madera de roble y tapices, o la sala de música, donde no quedan muebles originales, sino los que adquirió el ministro de Fomento Gonzalo Fernández de la Mora.
 La sala de billar está presidida por un cuadro de Ramón Bayeu —cuñado de Goya—, titulado El juego de los niños y también cedido por El Prado.
 Al fondo, una escalera de nogal tallada con motivos vegetales y el escudo de los duques dicen adiós al visitante tras permitirle sentirse como un duque o una reina del siglo XIX.
El fastuoso salón de baile del Palacio de Fernán Núñez, con su decoración y lámparas originales; al fondo, el palco de los músicos. El fastuoso salón de baile del Palacio de Fernán Núñez, con su decoración y lámparas originales; al  fondo, el palco de los músicos.

 

Así es la nueva musa de la Francia chic: feminista e izquierdista

 
 

Christa Théret tiene 26 años y ha sobrevivido a ser una estrella adolescente. 

 Fue actriz punk y hoy mantiene sus convicciones políticas.

 

Christa Théret y su cactus posan en exclusiva para ICON. Ella lleva un vestido-camiseta transparente Paco Rabanne.
Christa Théret y su cactus posan en exclusiva para ICON. Ella lleva un vestido-camiseta transparente Paco Rabanne.
Tiene algo de un personaje de Chaplin: es una joven de ojos melancólicos y aspecto quebradizo, más partidaria del silencio que del fragor, discreta en la superficie pero secretamente combativa. Christa Théret ha entrado en el bar del Marais de París donde nos ha dado cita con una carpeta de dibujo cargada de pequeñas obras de arte.
 Podría parecer la caricatura de la parisiense de manual, si no fuera porque la arrogancia brilla por su ausencia en todo lo que dice y hace esta actriz con rostro de pájaro herido.
“Pinto caras de adolescentes y manchas de color rosa”, afirma con timidez.
 Dice que, si no hubiera escogido la interpretación, se dedicaría al arte.
 Fantasea con entrar en Bellas Artes y estudiar pintura en las largas pausas entre rodajes.
 “El arte es un espacio de expresión que no te obliga a justificarte”, opina. 

En realidad, le viene de familia. 
Esta actriz francesa de 26 años, musa oficiosa de Paco Rabanne desde que coincidió con su diseñador, Julien Dossena, en una fiesta, es hija de un pintor y de su antigua modelo. 
Creció en un atelier parisino situado en la parte posterior de la colina que conduce a Montmartre, en un ambiente bohemio e izquierdista.
 “Mis padres combatieron por la libertad de expresión y la lucha de clases”, dice.
 En esa infancia recordada con nostalgia también hubo alguna tragedia, como la muerte de su padre, cuando ella tenía solo 15 años.
 Hoy lo recuerda como “un hombre metido en su burbuja, un poco alejado del mundo”.

La actriz se ha puesto camiseta asimétrica de lúrex y ‘culotte’ Paco Rabanne.
La actriz se ha puesto camiseta asimétrica de lúrex y ‘culotte’ Paco Rabanne.
Théret no fue una niña actriz al uso. Nunca hizo teatro en el colegio ni solía ir a ver películas de pequeña.
 En su casa no se veía cine posterior a Kurosawa y solo se escuchaba música clásica.
 La descubrieron en el patio de la escuela con 11 años. 
Una directora de casting buscaba a una joven actriz para una película de Costa Gavras y la escogió.
Sus primeras experiencias fueron muy naturales. “Es después cuando todo se complica. 
Con la edad te angustias más, pero de niña solo es un juego. A nadie le importa que una niña actúe mal. En cambio, un adulto…”. No pensó en dedicarse profesionalmente al cine hasta que en 2008 interpretó el papel que le proporcionó la fama: la adolescente pija de LOL, que vieron más de tres millones de personas.
“Es fácil hablar del ‘derecho a importunar’ cuando eres una privile-giada. No es el caso de las mujeres que viven en el extrarradio”
Fue un fenómeno sociológico que incluso tuvo remake hollywoodiense, donde Miley Cyrus interpretaba su papel. 
De la noche a la mañana, Théret pasó de ser una adolescente anónima a una estrella. “Pero me protegí bastante a mí misma. Por suerte, en aquella época no existía Instagram”, dice. “Me hice famosa, pero nunca jugué con eso. 
En realidad, en aquella época me daba igual. 
Era bastante punk, fumaba porros…”.
Desde entonces ha escogido con buen juicio, en la línea de otras estrellas infantiles reconvertidas en actrices de prestigio, como Sophie Marceau, Charlotte Gainsbourg o Vanessa Paradis.
 El cine comercial no le interesa. 
“La gran comedia popular me atrae menos
. Es una diversión, cuando yo no voy al cine a divertirme”, reza. Prefiere las películas “con planos largos y cosas extrañas”.
La última que le rompió el corazón fue 120 pulsaciones por minuto. 
 Entre los directores que le interesan, hay nombres como Abdellatif Kechiche, Céline Sciamma u Olivier Assayas, con quien acaba de rodar E-book, que debería estrenarse en el próximo Festival de Cannes.
 En ella interpreta a una joven licenciada que defiende la idea del libro digital “con un discurso protecnológico y algo deshumanizado”.
 Huelga decir que no se le parece en nada. 

Para esta foto, Christa Théret se ha puesto chaqueta entallada con automáticos Paco Rabanne.
Para esta foto, Christa Théret se ha puesto chaqueta entallada con automáticos Paco Rabanne.
Théret odia que los directores le pidan que sea “más sexi”.
 “No me gusta que metan a los personajes en esas casillas. 
Yo interpreto a individuos y no a estereotipos”, afirma. 
No esconde estar politizada. ¿Qué combates cuentan para ella? “Los sociales y los feministas”, responde.
 Cree firmemente en “la idea de repartir la riqueza”.
 Y se opone a aquella famosa tribuna que defendía el “derecho a importunar”, que algunas de sus compañeras de oficio (con Catherine Deneuve a la cabeza) no dudaron en firmar.
“Es fácil hablar de esas cosas cuando eres una privilegiada. No es el caso de las mujeres que viven en el extrarradio parisino”, afirma. “Entiendo que haya quien considere #MeToo agresivo.
 Pero hay veces que, sin radicalismo, no se cambian las cosas”.


Pablo López, el triunfo de un loco perdedor............ Maite Nieto.

El cantante Pablo López, fotografíado en Madrid.

“López, se lo deletreo L-Ó-P-E-Z”.
 Así empieza la primera incursión en la publicidad de Pablo López, el cantante que quedó segundo en la edición de 2008 de esa lanzadera concurso llamada Operación Triunfo.
 Un colgado de la música que rozó imaginar que su momento había llegado, sin terminar de creerse que el brillo de la efímera fama de los conciertos a medida era cosa suya.
 Después tocó volver a creer en él mismo y trabajar duro para que otros vieran que, tras sus fantasmas y su piano, había un artista capaz de conmover hasta el punto de conseguir llenar estadios con su música de zarpazos de emociones.
López, Pablo López, sin más; sin aderezos y sin alharacas. 
Así se presenta en el anuncio que protagoniza junto a la actriz Macarena García —otro apellido normal que no ha necesitado de adornos para imponerse en su territorio— para la marca Springfield. 
Y no se trata de hacer publicidad sino de sintetizar lo que Pablo ha querido ser siempre: él mismo, el músico que utiliza su piano como quien toma pastillas para el dolor.
“La canción es mi ibuprofeno. He vivido todo lo que canto”, confiesa el cantante malagueño. 
“Una canción es contar una historia que no tiene porqué ser literal. Pero sí, reconozco que he usado la música como terapia”.
Cuando el éxito de la última edición de Operación Triunfo volvió a ponerle sobre su escenario con su piano y la fuerza de El Patio, una canción en la que solo él creyó sin fisuras, se removieron muchas cosas en esa cabeza que no para de darle vueltas a lo que pasa en su vida y en el mundo. 
“Ahora se puede hacer ese juego del triunfo de un perdedor”, reflexiona López, “de repente OT sí existe en mi carrera, aunque en donde existe es en mi vida.
 Lo bonito es poder volver a hablar como lo hacemos nosotros ahora después de cuatro años cuando todo era una promesa y poder decir que la gente entiende que hago música, que existo y que puedo ser juzgado incluso con los riesgos que eso entraña”.

De izquierda a derecha, Antonio Orozco, Pablo López y David Bustamante.
De izquierda a derecha, Antonio Orozco, Pablo López y David Bustamante.

Pablo Lopez con Claudia Nieto, su nueva pareja, el pasado 26 de abril el Open Godó de tenis en Barcelona.
Pablo Lopez con Claudia Nieto, su nueva pareja, el pasado 26 de abril el Open Godó de tenis en Barcelona. GTRESONLINE
“Yo soy el capo de ese grupo”, dice sin atisbo de modestia. Antonio me llama Lopezqueño y David, cachorro. Yo a Orozco le llamo ¿Maestro? Maestro, así con interrogación y confirmación final. Somos una piña de verdad. La amistad más bonita es la que no tiene reglas y nosotros simplemente estamos”.
 No olvida que ellos le prestaron sus escenarios cuando ni siquiera tenía sello discográfico y ahora es la bisagra de un grupo que se ayuda, se ríe y hasta ha contagiado a Bustamante que se está animando a componer sus propias canciones y “lo está haciendo muy bien”.
Respecto al amor teoriza pero no entra en materia. “Yo sin amor no sobrevivo, tengo amor de todos tipos pero voy a intentar vivir de amores no sujetos a reglas”.

Los partidos juegan a las damas chinas.................... Javier Ayuso

Las cuatro formaciones con implantación nacional han entrado en una fase de ocupación de espacios.

Mariano Rajoy, Pedro Sanchez, Albert Rivera y Pablo Iglesias en un debate electoral en junio de 2016. 
Mariano Rajoy, Pedro Sanchez, Albert Rivera y Pablo Iglesias en un debate electoral en junio de 2016. EL PAÍS
Los cuatro partidos con implantación nacional han entrado en una fase de ocupación de espacios, como si hubiera elecciones a la vista.
 En vez de gobernar o hacer oposición, los principales líderes políticos están en una campaña infinita, con muchos eslóganes y pocos proyectos.
 La batalla se está produciendo en tres ejes: lo nuevo frente a lo viejo, la derecha frente a la izquierda y el nacionalismo frente al españolismo. 
El bipartidismo tradicional ha muerto, dejando paso a un doble bipartidismo en la derecha y en la izquierda.
PP, PSOE, Podemos y Ciudadanos saben que en los próximos dos años se decidirá el nuevo escenario político y no quieren cometer errores. 
Albert Rivera sueña con el sorpasso a Mariano Rajoy. Pedro Sánchez y Pablo Iglesias luchan por los votantes de izquierdas y juntan y separan sus propuestas dependiendo del viento dominante. Y todos mueven sus fichas como si estuvieran jugando a las damas chinas.
Las damas chinas es un juego de mesa con un tablero en forma de estrella de seis puntas en el que puede haber hasta seis jugadores. Se trata de ir moviendo las 10 fichas de cada equipo como en el juego de damas hasta situarlas todas en el vértice contrario. 
Lo importante es ocupar los espacios en la parte central del tablero para impedir que los otros equipos puedan moverse con soltura.
De un tiempo a esta parte, Rajoy, Sánchez, Iglesias y Rivera parece que estén moviendo sus fichas en ese tablero de estrella de seis puntas.
 Sin un calendario electoral a corto plazo, los líderes están más preocupados de los resultados de las encuestas que de cumplir sus programas. 
Se limitan a colocar sus fichas de forma tacticista para ocupar los espacios, bloquear al resto de los partidos y esperar con paciencia los errores del contrario mientras pasa el tiempo hasta las elecciones.
El problema es que no habrá comicios hasta la primavera de 2019 (europeas, municipales y autonómicas), salvo que se convoquen de forma anticipada en Cataluña o Andalucía, y no tocan elecciones generales hasta 2020.
 ¿Puede España aguantar esta parálisis?
La verdad es que sí.
 De hecho, el país estuvo empantanado durante más de un año tras las elecciones de 2015 y su repetición en 2016, y Cataluña lleva meses sin Gobierno, y la economía y el empleo siguen creciendo. El problema es que los españoles cada vez están más alejados de sus políticos, a los que consideran el tercer problema del país (tras el paro y la corrupción), sin que se atisbe ningún cambio de tendencia.
 Parece que los líderes solo se estudian la parte de las encuestas que les afecta en la intención de voto o en su valoración particular, olvidándose del nivel de desafección creciente y del pesimismo sobre la situación política en nuestro país. 
Lo importante es bloquear las acciones de los competidores y ocupar el máximo espacio posible.
El PP tenía claro hasta hace poco cuál es el sitio en el que quiere que le vean los electores: el Gobierno que sacó a España de la crisis. 
Sin embargo, la gestión del procés y los juicios por corrupción contra líderes del partido han frustrado la estrategia económica de Rajoy. En Génova y en La Moncloa hay mucho nerviosismo y algunos líderes comparan en privado la situación del partido con los últimos años de la UCD.
Las encuestas fueron situando a Ciudadanos a su altura en votos, hasta que les sobrepasaron, llevando al pánico a los populares. 
Y la respuesta no se ha hecho esperar: el enemigo no es Sánchez, es Rivera; por lo tanto, hay que expulsar al partido naranja de su territorio.
 Una táctica que consiste en denunciar las fragilidades de Rivera y sus compañeros, endurecer su posición frente a la cuestión catalana y otros asuntos que gustan a la derecha tradicional española, como la prisión permanente revisable.
 En definitiva, se trata de poner un dique que evite la salida de sus votos tradicionales hacia aguas de Ciudadanos.
 Además, la estrategia del PP busca también desmontar el eje viejo-nuevo; y para eso ha realizado acercamientos al PSOE, e incluso al PNV, para mostrar que lo que se denomina viejo no es más que el grupo de los partidos con experiencia y responsabilidad del Gobierno.
 Otro intento de denunciar a Rivera como un político sin experiencia y con ideas volubles.